Đóng quảng cáo

Interscope, Beats của Dre và Apple Music. Đây chỉ là một số thuật ngữ có mẫu số chung: Jimmy Iovine. Nhà sản xuất và quản lý âm nhạc đã dấn thân vào ngành công nghiệp âm nhạc trong nhiều thập kỷ, năm 1990, ông thành lập hãng thu âm Interscope Music, 18 năm sau cùng với Dr. Dre thành lập Beats Electronics với tư cách là nhà sản xuất tai nghe thời trang và nhà cung cấp dịch vụ phát trực tuyến Beats Music.

Công ty này sau đó được Apple mua lại vào năm 2014 với giá kỷ lục 3 tỷ USD. Cùng năm đó, Iovine cũng rời Interscope để cống hiến toàn bộ thời gian cho dịch vụ phát trực tuyến Apple Music mới. Sau đó, ông nghỉ hưu ở Apple vào năm 2018 ở tuổi 64. Trong một cuộc phỏng vấn mới với The New York Times, anh tiết lộ rằng điều này xảy ra chủ yếu là do anh không hoàn thành được mục tiêu của chính mình - làm cho Apple Music trở nên khác biệt đáng kể so với đối thủ.

Iovine cho biết trong một cuộc phỏng vấn rằng các dịch vụ phát nhạc trực tuyến ngày nay có một vấn đề lớn: lợi nhuận. Nó không phát triển. Trong khi các nhà sản xuất ở những nơi khác có thể tăng tỷ suất lợi nhuận của họ, chẳng hạn bằng cách giảm giá sản xuất hoặc mua linh kiện rẻ hơn, thì trong trường hợp dịch vụ âm nhạc, chi phí sẽ tăng tỷ lệ thuận với mức tăng trưởng về số lượng cơ sở người dùng. Đúng là dịch vụ càng có nhiều người dùng thì càng phải trả nhiều tiền hơn cho các nhà xuất bản âm nhạc và cuối cùng là các nhạc sĩ.

Ngược lại, các dịch vụ phim và phim truyền hình dài tập như Netflix và Disney+ có thể cắt giảm chi phí, tăng tỷ suất lợi nhuận và lợi nhuận bằng cách cung cấp nội dung độc quyền. Netflix cung cấp rất nhiều nội dung, Disney+ thậm chí chỉ cung cấp nội dung của riêng mình. Nhưng các dịch vụ âm nhạc không có nội dung độc quyền và nếu có thì rất hiếm và đó là lý do tại sao họ không thể phát triển. Nội dung độc quyền cũng có thể gây ra cuộc chiến về giá. Tuy nhiên, trong ngành công nghiệp âm nhạc, tình hình là khi một dịch vụ rẻ hơn gia nhập thị trường, đối thủ cạnh tranh có thể dễ dàng bắt kịp bằng cách hạ giá.

Do đó, Iovine coi các dịch vụ phát nhạc trực tuyến giống như một công cụ để truy cập âm nhạc hơn là một nền tảng độc đáo. Nhưng đây là hậu quả của thời đại Napster, khi các nhà xuất bản kiện những người dùng chia sẻ nhạc của họ với cộng đồng. Nhưng vào thời điểm mà những người chơi lớn nhất trên thị trường đang thu hút người nghe, Jimmy Iovine nhận ra rằng các nhà xuất bản không thể tồn tại nếu không theo kịp công nghệ. Theo ông, nhà xuất bản phải ngầu, nhưng cách nó thể hiện bản thân vào thời điểm đó chưa hẳn ngầu gấp đôi.

“Đúng vậy, những con đập đang được xây dựng, như thể điều đó sẽ giúp ích được gì đó. Vì vậy, tôi đã nghĩ, 'ồ, tôi đến nhầm nhóm rồi', vì vậy tôi đã gặp những người trong ngành công nghệ. Tôi đã gặp Steve Jobs và Eddy Cue từ Apple và tôi nói, 'ồ, đây là bữa tiệc phù hợp'. Chúng ta cũng cần kết hợp suy nghĩ của họ vào triết lý của Interscope,” Iovine nhớ lại thời điểm đó.

Ngành công nghệ đã có thể đáp ứng linh hoạt nhu cầu của người dùng và Iovine đã học cách theo kịp thời đại với sự giúp đỡ của các nghệ sĩ mà anh làm việc cùng. Anh đặc biệt nhớ đến nhà sản xuất hip-hop Dr. Dre, người cùng ông thành lập Beats Electronics. Vào thời điểm đó, nhạc sĩ cảm thấy thất vọng vì không chỉ con cái của mình mà cả thế hệ đều nghe nhạc trên những thiết bị điện tử rẻ tiền, chất lượng thấp.

Đó là lý do tại sao Beats được thành lập với tư cách là nhà sản xuất tai nghe thời trang và nhà cung cấp dịch vụ phát trực tuyến Beats Music, đồng thời cũng nhằm mục đích quảng bá tai nghe. Khi đó, Jimmy Iovine cũng đã gặp Steve Jobs tại một nhà hàng ở Hy Lạp, nơi ông chủ Apple giải thích cho ông cách thức hoạt động của việc sản xuất phần cứng và cách thức phân phối âm nhạc. Đây là hai vấn đề rất khác nhau, Iovine và Dr. Tuy nhiên, Dre đã có thể kết hợp chúng thành một đơn vị có ý nghĩa.

Trong cuộc phỏng vấn, Iovine cũng chỉ trích ngành công nghiệp âm nhạc. “Bức tranh này mang một thông điệp lớn hơn bất kỳ bản nhạc nào tôi từng nghe trong 10 năm qua”, ông chỉ vào bức tranh của Ed Ruscha, một nhiếp ảnh gia và họa sĩ 82 ​​tuổi, người đã ủy quyền cho bức tranh này. Đó là về hình ảnh "Cờ của chúng ta" hoặc là Cờ của chúng ta, tượng trưng cho lá cờ Mỹ bị phá hủy. Hình ảnh này đại diện cho trạng thái mà ông tin rằng nước Mỹ ngày nay đang tồn tại.

Bức tranh Lá cờ của chúng ta của Jimmy Iovine và Ed Ruscha
Ảnh: Brian Guido

Iovine cảm thấy khó chịu vì mặc dù các nghệ sĩ như Marvin Gaye, Bob Dylan, Public Enemy và Rise Against the Machine chỉ có một phần nhỏ các lựa chọn giao tiếp so với các nghệ sĩ ngày nay, nhưng họ vẫn có thể tác động đến ý kiến ​​của công chúng trên các mạng xã hội lớn. các vấn đề như chiến tranh. Theo Iovin, ngành công nghiệp âm nhạc ngày nay thiếu những ý kiến ​​phê bình. Có nhiều dấu hiệu cho thấy các nghệ sĩ không dám phân cực một xã hội vốn đã phân cực cao ở Mỹ. "Sợ khiến nhà tài trợ Instagram xa lánh quan điểm của tôi?" người sáng lập Interscope trầm ngâm trong một cuộc phỏng vấn.

Mạng xã hội và Instagram nói riêng là một phần quan trọng trong cuộc sống của nhiều nghệ sĩ ngày nay. Đó không chỉ là sáng tác âm nhạc mà còn thể hiện lối sống và các khía cạnh khác trong cuộc sống của họ. Tuy nhiên, hầu hết các nghệ sĩ chỉ sử dụng những khả năng này để thể hiện sự tiêu dùng và giải trí. Mặt khác, họ cũng có thể gần gũi hơn với người hâm mộ của mình, điều này gây ra một vấn đề khác hiện tại đối với các nhà xuất bản âm nhạc: trong khi các nghệ sĩ có thể giao tiếp với bất kỳ ai và ở bất cứ đâu, thì các nhà xuất bản lại mất đi mối liên hệ trực tiếp này với khách hàng.

Iovine cho biết, nó cũng cho phép các nghệ sĩ như Billie Eilish và Drake kiếm được nhiều tiền hơn từ các dịch vụ phát trực tuyến so với toàn bộ ngành công nghiệp âm nhạc của những năm 80, Iovine cho biết, trích dẫn dữ liệu từ các nhà cung cấp dịch vụ và nhà xuất bản. Ông nói, trong tương lai, các dịch vụ phát trực tuyến tạo ra tiền trực tiếp cho nghệ sĩ có thể là cái gai đối với các công ty âm nhạc.

Iovine cũng chỉ ra rằng Billie Eilish đang bình luận về biến đổi khí hậu hoặc các nghệ sĩ như Taylor Swift quan tâm đến quyền đối với bản thu âm chính của họ. Chính Taylor Swift là người có lượng người hâm mộ hùng hậu trên nền tảng xã hội và do đó ý kiến ​​​​của cô ấy có thể có tác động mạnh mẽ hơn so với việc một nghệ sĩ có ít ảnh hưởng hơn quan tâm đến vấn đề này. Tuy nhiên, nhìn chung, Iovine không còn có thể gắn bó với ngành công nghiệp âm nhạc ngày nay, điều này cũng giải thích cho sự ra đi của anh.

Hiện nay, cô tham gia vào các sáng kiến ​​như Viện XQ, một sáng kiến ​​giáo dục được sáng lập bởi Laurene Powell Jobs, vợ góa của cố sáng lập Apple Steve Jobs. Iovine cũng đang học chơi guitar: "Chỉ đến bây giờ tôi mới nhận ra công việc của Tom Petty hay Bruce Springsteen thực sự khó khăn đến mức nào," anh ấy nói thêm với vẻ thích thú.

Jimmy iovine

Nguồn: The New York Times

.